Seguimos cumpliendo con nuestro rol de propaganda y difusión compartiendo esta loable actividad que propone la FUC consistente en un ciclo de cine dedicado al enorme Nanni Moretti. La retrospectiva abarca 5 de sus primeros filmes, que incluye la genial «Io sono un autarchico» pero inexplicablemente deja afuera a la excepcional «Palombella Rossa»
Compartimos, entonces, parte de la gacetilla y la programación completa del ciclo:
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA Miércoles 20hs. y Jueves 15hs.
SALA DE PROYECCIONES DE LA UNIVERSIDAD DEL CINE Pasaje Giuffra 330 – San Telmo
De atrás hacia adelante, durante el mes de junio, Espacio.Ciclos presenta las primeras películas del guionista, director y actor italiano, el extraordinario Nanni Moretti.
Jueves 2 de mayo Caro diario (1993, 100′, color)
Miércoles 8 y Jueves 9 Bianca(1984, 96′, color)
Miércoles 15 y Jueves 16 Sogni d’oro (1981, 105′, color)
Miércoles 22 y Jueves 23 Ecce bombo (1978, 103′, color)
Miércoles 29 y Jueves 30 Io sono un autarchico (1976, 95′, color)
Alejados un paso de las candilejas y abocados al trabajo subterraneo del adoctrinamiento, cumplimos sin embargo en compartir esta sana actividad que proponen el Goethe-Institut, el Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD) y el Centro Germano-Argentino de la Universidad de Buenos Aires en forma de ciclo de cine alemán en el cine cosmos:
PERSPECTIVA ALEMANIA :: Historia(s) de migración, rebelión y cambio
Ciclo de cine
16 al 19 de Mayo 2013
Cine Cosmos: Avenida Corrientes 2046
Localidades: 15 $. Estudiantes y jubilados: 10 $.
Venta únicamente en el Cine Cosmos.
4953 5405 http://cosmosuba.wordpress.com/
Un crisol de historias combinado con una fresca diversidad de formas pone en escena inquietudes y urgencias que atraviesan el nuevo cine alemán. Con este ciclo, el Goethe-Institut, el Servicio Alemán de Intercambio Académico y Centro Germano-Argentino de la UBA ofrecen un panorama de la creación cinematográfica reciente de Alemania. La selección pone el foco en obras que, de manera creativa y sorprendente, abordan hitos históricos y sociales que dejaron marcas imborrables en la actual sociedad alemana.
Programación
Los conejos del Muro (Mauerhase)
de Bartek Konopka, color, 39 min., 2007
Un paraíso en una zona de muerte: con la construcción del Muro de Berlín (1961) numerosos conejos salvajes se asentaron y se reprodujeron abundantemente en la franja situada entre el doble muro fronterizo que dividió a la ciudad y al mundo en dos partes. La vida de los conejos en esta franja cerrada de tierra baldía, vigilada herméticamente por las tropas fronterizas, transcurrió pacíficamente hasta que se derrumbó el Muro en 1989. Los animales, acostumbrados a una vida salvaguardada por el muro, no estaban preparados para la nueva libertad.
Viernes 17/5, 19 hs.
Domingo 19/5, 18 hs.
Quién, sino nosotros (Wer, wenn nicht wir)
de Andres Veiel, color, 124 min., 2010-11
Alemania Occidental, principios de los 60. Bernward Vesper inicia sus estudios para ser escritor en Tubinga. El país en el que vive se está asfixiando en su pasado. La guerra terminó hace 15 años, los nazis vuelven a hacer carrera y no se habla de los crímenes de guerra. Así, Bernward conoce a su compañera Gudrun Ensslin. Juntos quieren cambiar el mundo, pero se pierden en sus caminos: mientras Ensslin se sumerge en el terrorismo de la Fracción del Ejército Rojo, Bernward Vesper cae preso de la locura. Quién sino nosotros habla del terrorismo alemán, de un amor fracasado, de la destrucción y de la autodestrucción.
Viernes 17/5, 22 hs.
Domingo 19/5, 19 hs.
Bienvenido a Almanya (Almanya – Willkommen in Deutschland)
de Yasemin Samdereli, color, 95 min., 2009-11
Hüseyin Yilmaz abandonó Turquía en 1964 y marchó hacia Alemania donde vive desde entonces con toda su familia. Una tarde, durante una gran reunión familiar, Hüseyin los sorprende con la noticia de que compró una casa en Turquía y que quiere llevar a todos de regreso a “casa”. ¿Pero cuál es su casa? ¿Dónde se encuentra su hogar? A pesar de que cada miembro de la familia lucha con esta pregunta a su manera, Hüseyin no acepta un no por respuesta y así no tienen más opción que emprender el viaje hacia Turquía. Es el comienzo de una travesía llena de recuerdos, dudas, diferencias y reconciliaciones.
Sábado 18/5, 20 hs.
Domingo 19/5, 22 hs.
El mal del sueño (Schlafkrankheit)
de Ulrich Köhler, color, 91 min., 2010-11. Oso de Plata al Mejor Director en el Festival de Berlín.
Con el apoyo de Zetafilms.
El centro de la película son los personajes que cruzan las fronteras de sus propios paradigmas para dejarse llevar por las fuerzas de lo desconocido. El doctor Ebbo Veltman, tras muchos años de haber puesto en práctica un exitoso plan contra la enfermedad del sueño en Camerún, se encuentra preparando su regreso a Alemania con Vera, su mujer y su hija Helena. En este momento el eje de la película da un salto en el tiempo y en el punto de vista trasladándose al doctor Niztla, sucesor de Veltman, comenzando así un relato bello y sorprendente sobre la difícil integración de dos mundos opuestos.
Viernes 17/5, 20 hs.
Sábado 18/5, 22 hs.
Tormenta (Sturm)
de Hans-Christian Schmid, color, 110 min., 2008-09
Hannah Maynard, fiscal en la Corte Penal Internacional de La Haya, emprende una lucha sin cuartel para conseguir que el criminal de guerra Goran Duric sea condenado luego del suicidio del testigo principal del caso. Aunque Duric es responsable de la deportación y asesinato de civiles bosnios musulmanes y su causa parece tener una resolución muy clara, la fiscal es objeto de múltiples presiones para abandonar el caso. Con su estilo habitual realista y a la vez provocador, Schmid logra un alegato conmovedor a favor del valor cívico.
Jueves 16/5, 22 hs.
Sábado 18/5, 18 hs.
Jalda y Anna. Una generación después (Jalda und Anna. Eine Generation danach)
de Katinka Zeuner y Ben Laser, color, 75 min., 2012.
Durante dos años las directoras de este documental acompañaron a Jalda y Anna en su vida entre Berlín, la provincia alemana e Israel. Jalda es directora del coro de una sinagoga berlinesa y Anna es una artista que con sus proyectos sacude el canon dominante de la práctica de la memoria. A contramano de las convenciones de la comunidad judía y de la idea instalada de una sociedad alemana sin judíos, Jalda y Anna logran armar con tenacidad, valor y autoconfianza una forma de vida judía propia y autodeterminada.
Jueves 16/5 20 hs.
Cortisimo y al pie por motivos de tiempo y organizacion, aca estan las peliculas que juzgamos dignas de verse en esta edición del BAFICI, seleccionadas cuidadosa y artesanalmente por el staff de TyF y la embajada de Corea del Norte:
En el BAFICI no todas son películas sobre la búsqueda de la identidad, sobre el camino, sobre la soledad y la falta de comunicación y sobre distintos ídolos del hipsterismo global y organizado. También hay espacio para reflexionar sobre nuestros funcionamientos colectivos, sobre lo que hicimos y estamos haciendo de este planetita tan cope llamado Tierra. ¿Cine político? Sí, ponele…
Dentro de esta subsección imaginaria hay otras subsecciones aún más imaginarias que hemos inventado para ustedes. Las utilizaremos para categorizar y organizar las recomendaciones.
1) El no lugar que construyó el amor
La sección oficial “Odiseas del espacio” pinta como una de las más atractivas para esta edición. Allí tendremos varias películas sobre buenas intenciones que terminaron en esperpentos progresistas. “Mi familia no puede vivir de buenas intenciones” le recriminaba Flanders a Homero cuando los vecinos de Springfield intentaron a lo bestia reconstruirle su casa. Puede ser una buena introducción para esta subsección. Veamos qué hay.
Unfinished Spaces (Alysa Nahmias, Benjamin Murria): Crónica de un gigantesco proyecto arquitectónico cubano que iba a ser erigido como metáfora de la revolución. Lo terminó siendo pero por los motivos contrarios. La obra quedó abandonada a la mitad… http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/535.html
The Pruitt-Igoe Myth. De cómo un ambicioso plan urbanístico hiper moderno iba a darle vivienda a miles de personas en Missouri, Estados Unidos, y terminó en un refugio para la delincuencia. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/529.html
Una linda subsección es la de los documentales que registran testimonios de personas y personajes bajo el cínico prisma del presente. Veamos lo que hay.
Cuentas Del Alma. Confesiones De Una Guerrillera (Mario Bomheker): Detrás de este título goma hay una sinopsis que promete: Una ex guerrillera, que transó con los militares para escapar con vida de los centros de detención y que incluso llamó a una conferencia de prensa para contar cómo era ser una arrepentida, cara a cámara durante 1 hora para contar cómo pudo (o no) asimilar su traición. Puede ser una bomba (sin chistes). http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/621.html
Reprise (Hervé Le Roux): Película de 1996 que va a la búsqueda de una joven obrera que casi 30 años antes, durante la agonía del mayo francés, se negó a deponer una huelga luego de que casi todos sus compañeros acordaran volver al sistema que les dio tanto. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/745.html
Il Se Peut Que La Beauté Ait Renforcé Notre Résolution – Masao Adachi (Philippe Grandrieux): Éste es uno de los dos documentales sobre Masao Adachi, viejo guionista de Koji Wakamatsu (o como se escriba) y guerrillero comunista que luego de muchos años de exilio vuelve a su odiado y amado Japón natal. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/565.html
Siempre es buen momento para volver a mirar el pasado con nuestra canchera Mirada del siglo veintiuno. Lo de Mirada con mayúscula me lo puso el Word automáticamente, y si hay algo que confirmamos en este siglo es que las máquinas siempre tienen la razón.
Man in the Shadows (Peter von Bagh): Ésta pinta linda. Se trata de un documental que sigue el trayecto de Otto Wille Kuusinen, una especie de héroe izquierdista finlandés que dilapida su prestigio de héroe vendiéndose a Stalin. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/850.html
Xala (Ousmane Sembené): No debería estar aquí porque es de 1975 pero nosotros la estamos viendo en el 2012 así que de alguna manera es una revisión (#not). Xala narra la decadencia política y social de la recién independizada Senegal. Del director de Mooladé. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/723.html
Swástica (Philippe Mora): El clásico que mostró al Führer como éste quería que se lo mostrase. La película que supuestamente horroriza a muchos por no horrorizar y por tomar el riesgo de que todos nos enamoremos de Hitler y que su Kampf sea la nuestra. Para ver qué onda. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/627.html
Un tema que viene siendo muy candente desde hace años, un verdadero clásico entre las problemáticas del siglo XXI y del proceso globalizador. Desesperados de países pobres que hacen lo imposible para ingresar en países ricos que no los quieren. ¿Qué hay para ver en este rubro?
Crulic, The Path to Beyond (Anca Damian): Documental animado sobre un delincuente rumano de medio pelo que es arrestado sin pruebas (o mejor, habiéndose probado su inocencia) y que termina asesinado de un agujazo en el pulmón. “Imperdonable” “arbitraria” “desidia”, son algunas palabras clave que aparecen en la sinopsis y que nos prometen un rato de pura y cómoda indignación. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/453.html
Les éclats (ma gueule, ma révolte, mon nom) : Sylvain George, ganador del BAFICI 2011 con Qu’ils reposent en révolte, vuelve este año con una especie de secuela con la que promete más minutos de africanos varados por distintas policías fronterizas. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/658.html
La forteresse/ Vol Special: Otro campeón en el arte de mostrar africanos en desgracia es Fernand Melgar, quien este año tiene foco propio. Luego de que el año pasado se proyectara La Forteresse (este año se vuelve a proyectar), este año presentará Vol Special sobre los africanos que son expulsados por la fuerza del territorio helvético. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/768.html
Cinema Komunisto (Mila Turajlic): Ésta sí que se lleva bastantes fichas. Se trata de un documental sobre los años dorados de la cinefilia oficial yugoeslava. Esos años dorados en los que, gracias al impulso de un iconófilo como Tito, el cine yugoeslavo explotó y se convirtió en una de las industrias prioritarias de la rebelde nación. El testimonio del proyectorista de Tito, por lo poco que pudimos pispear, pinta para chuparse las orejas. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/569.html
Big Boys gone Bananas! (Fredrik Gertten): Secuela de Bananas!, documental sobre la odisea legal de un grupo de trabajadores y su lucha contra una corporación maléfica de bananas. Como decíamos, BBB se trata de la secuela y en ella podremos ver las dificultades que tuvo el director para estrenar su películas en festivales políticamente correctos incluso luego de que la hubieran programado. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/620.html
La Chica Del Sur (José Luis García): Hace unos 25 años un director argentino era invitado a participar de una especie de festividad fílmica socialista en Corea del Norte. Allí conoce y se obsesiona con una militante pacifista de Corea del Sur que revoluciona (paradójicamente) el evento. En esta película la busca. Puede ser una boludez “personal”, pero también puede arrojar algún momento divertido con nuestro querido país del norte. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/517.html.
Policeman (Nadav Lapid): De Israel ha venido últimamente una buena oleada de películas esmeradas en ser complejas y honestas (Waltz with Bashir es de las más reconocidas) así que Policeman bien vale un vistazo, aunque la verdad que no se desprende demasiado ni del trailer ni de las sinopsis. http://www.bafici.gov.ar/home12/web/es/films/show/v/id/510.html
En esta oportunidad le dedicamos un especial al mítico director italiano. Arrancamos no obstante charlando sobre el Festival Latinoamericano de Derechos Humanos que se celebró en mayo más o menos. Después hablamos de En el nombre del pueblo italiano y Marcha sobre Roma.
Ugo Tognazzi interpreta a un abogado de izquierda que se embarca en una investigación sobre la muerte de una joven y que compromete a un poderoso y corrupto empresario. Durante la pesquisa, el juez se enfrentará a sus propios límites éticos y a la estupidez de su pueblo. Nos gustó, con reservas.
Marcia su Roma (1962)
Ugo Tognazzi y Vittorio Gassman son dos locos con camisas negras durante la guerra. Interpretan dos don nadies, dos buscas que intentan zafar uniéndose a las filas del duce. Con el desarrollo de las acciones van dándose cuenta de que el movimiento era menos popular de lo que pensaban y bastante jodido… No es muy graciosa, y de algún manera, según JP, exculpa a la sociedad italiana por haber adherido a ese movimiento.
Con la extraordinaria visita de Amadeo Gandolfo dedicamos este programa a charlar sobre algunas películas uruguayas que nos parecen importantes en pos de fundar cerebralmente los cimientos necesarios de una revolución.
También escuchamos Felt, Sparks y otros éxitos del rock uruguayo.
Después de charlar sobre planes asistenciales rockeros en Suecia y Gran Bretaña, y de planificar la desprogramación cultural de Amadeos hablamos de estas películas:
El Círculo (Charo y Garay, 2008)
Documental sobre Henry Engler, uno de los pilares fundamentales de los Tupamaros, y de cómo sobrevivió los años de aislamiento y de enajenacion. A Fernando le decepcionó la preponderancia de lo humano sobre lo político, a Amadeo le aburrió y Juan Pablo rescató varias cosas. En promedio dio que está bien.
Tupamaros! (Jan Lindqvist, 1972)
Documental sueco hecho en 1972 y que panfletea y celebra la acción guerrillera uruguaya entrevistando a sus protagonistas y sus acechadores secuestrados. Comentamos sus puntos de contacto con la hora de los hornos y festejamos su caracter documental y testimonial de esa época.
Por último, terminamos hablando un poquito del presente, del frente amplio, la burocracia y otros menesteres.
Recibimos la visita del experto en programas de unaradio, don Esteban Calvi, dueño de la corporación Cohimucho Enterprises, y con él discutimos sobre la comunicación y la lucha por el sentido como parte ineludible de todo proceso revolucionario que intente revolucionar una revolución. Charlamos sobre Wag the dog, La revolución no será televisada y La crisis causó dos muertes, aunque no en ese orden. Pueden escuchar el programa acá.
Wag The Dog (1997)
Película-acontecimiento por haberse anticipado a lo ocurrido luego durante la administración Clinton con el affaire de la sala oval y los bombardeos postsiguientes (?). Más allá de todo esto, es una comedia articulada a partir de un chiste y una visión muy simplista (no pretende otra cosa) sobre las relaciones de poder al interior y al exterior de la máxima potencia mundial. Está bien, pero no pasa de eso.
La revolución no será televisada (2003)
Muy conocido documental irlandés sobre el golpe de estado contra Chávez en 2002. Esteban no lo había visto, jp lo había visto hace mucho y Fernando fue el único que habló con cierto sustento sobre la película. Nos metimos en un momento en un embrollado debate sobre hasta dónde debe entrometerse el estado para garantizar la libertad de expresión y qué es el libertinaje. Perdimos todos.
La crisis causó dos muertes (2007)
Otro emblemático documental. LCCDM aborda el tratamiento periodístico, especialmente de Clarín, sobre la masacre de Puente Pueyrredón. Si mal no recuerdo a Jotapé le gustó mucho, a Fernando le gustó y Esteban no la entendió 🙂 . Hubo debate.
En los comentarios encontrarán direcciones para acceder a las películas.
Tiempito después de su estrambótico suicidio (tirándose desde la ventana de un hospital ), desde TyF decidimos a homenajear a este genial director italiano que nos ha hecho reír a carcajadas, a la vez que reflexionar sobre este mundo miserable, valga el pleonasmo. El programa lo pueden escuchar aquí.
Repasamos dos películas de su extensa filmografía: Un borghese píccolo píccolo y Vogliamo i colonelli.
Un borghese piccolo piccolo (1977)
Giovanni es un burócrata estatal de poca monta y clase media baja, pero orgullosísimo de lo que su papel en el sistema representa y hasta del sistema en sí. Lleno de contradicciones, reivindica su honorabilidad meritocrática al tiempo que se vanagloria de sus contactos, en quienes deposita sus esperanzas para que su hijo pueda entrar, como sea, al servicio público. Pero las cosas no le salen muy bien, el sistema no funciona como creía, sus contactos están más preocupados por cuestiones como la caspa y, finalmente, una tragedia interrumpe completamente sus planes. A partir de esta tragedia, Giovanni pasa del otro lado del mostrador, a sufrir en carne propia la irracionalidad e injusticia de un sistema impersonal e impenetrable. Un burgués pequeño pequeño es una mirada muy cruda sobre la clase media, el falso sistema de valores en que se sostiene y el monstruo en que pueden convertirse tan fácilmente las instituciones del estado.
Vogliamo i colonelli (1973)
Vogliamo i colonelli o Queremos a los coroneles es una muy divertida sátira sobre una armada brancaleone de altos militares seniles y fascistas heterodoxos que se reúnen para complotar contra el gobierno democráticamente electo. En el programa analizamos, a los tumbos como siempre, las conexiones directas e indirectas entre la sátira y sucesos efectivamente acaecidos en la vida política italiana durante los años 60 y 70.
Lamentablemente no tenemos links para VIC, pero sí para UBPP. Como siempre, están en los comentarios.
Después de amagar muchas veces finalmente nos mandamos nuestro especial sobre los problemas de oriente medio. Con nuestras occidentales limitaciones tratamos de comentar dos películas: El limonero y Waltz With Bashir y brindar nuestros pareceres. Pueden escuchar el programa aquí.
Lemon Tree (Eran Raklis, 2008)
La dramática historia de una palestina que busca conservar su pequeñito lugar en el mundo (en este caso un jardín con un limonero gigante) y salvarlo del anexamiento compulsivo israelí. Nos pareció que estaba bien.
Waltz With Bashir (Ari Folman, 2008)
Gran película que narra los conflictos internos latentes y manifiestos de la sociedad israelí respecto a varias masacres perpetradas por su estado. Innovadora en lo formal y provocadora sin ser pelotuda.
Claro que si! No podiamos dejar pasar esta oportunidad y recomendar el primer Festival de Cine Politico que se esta llevando a cabo ¡ya! en una serie de cines centricos. Una buena oportunidad para seguir creando conciencia revolucionaria desde las comodas butacas del Gaumont. Avanti! (Programacion et al en http://ficip.com.ar/esp/ )
Tragedia y Farsa 